Konstantin Sergeyevich Stanislavski, cuyo verdadero apellido era Alexeyev, nació el 17 de enero de 1863 y falleció el 7 de agosto de 1938. Entró en la historia de Rusia como un destacado reformador del teatro, actor, director, líder de teatros, teórico y pedagogo. Stanislavski creó el famoso sistema de actuación, que ha sido popular durante más de cien años tanto en Rusia como en el extranjero.

Konstantin Alexeyev nació en Moscú en una familia de comerciantes con muchos hijos, que tenía vínculos familiares con conocidos industriales y mecenas de la época, como S.I. Mamontov y los hermanos Tretyakov. Su padre, Sergey Vladimirovich Alexeyev, y su madre, Elizaveta Vasilievna Yakovleva, eran personas respetadas. El alcalde de Moscú, Alexeyev, era su primo, y su hermana menor, Zinaida Sergeyevna Sokolova (Alexeyeva), se convirtió en artista merecedora de la RSFSR. El abuelo de Stanislavski, P. Alexeyenko, nació en Ucrania y, tras casarse, se mudó a Moscú, donde cambió su apellido a Alexeyev.

Stanislavski comenzó su carrera escénica en su juventud. El 5 de septiembre de 1877, debutó en una obra amateur en casa, adoptando el seudónimo de Stanislavski en 1885. A su alrededor se formó un círculo teatral llamado el círculo Alexeyev. En 1888, junto con el director A.F. Fedotov, el cantante y pedagogo F.P. Komissarzhevsky y el artista F.L. Sollogub, fundó la Sociedad de Arte y Literatura y creó una compañía dramática. En 1898, Stanislavski, junto con Vladimir Nemirovich-Danchenko, fundó el Teatro de Arte de Moscú.

Ya en las producciones del círculo Alexeyev y otras obras amateur se manifestó su talento actoral. Interpretó numerosos papeles cómicos en operetas y vodeviles, y actuó como Podkolyosin en "El matrimonio" de Gogol y como Neschastlivtsev en "El bosque" de Ostrovsky. En la Sociedad de Arte y Literatura, su repertorio se amplió, creando personajes trágicos como Otelo en la tragedia de Shakespeare y Uriel Acosta en la obra de Gutskov, además de actuar como director.

El primer trabajo de dirección independiente de Stanislavski fue en 1891, cuando dirigió "Los frutos de la educación" de L. Tolstoy. En esta comedia vio no solo la burla de la pobreza espiritual de la aristocracia, sino también la representación de la dura suerte de los campesinos. En su variada carrera actoral, desde Astrov en "Tío Vania" de Chejov y Satin en "En la profundidad" de Gorky hasta los papeles cómicos de Krutitsky en las obras de Ostrovsky y Argan en "El enfermo imaginario" de Molière, se reflejó la fertilidad de los principios de la verdad vital.

Después de la revolución, la primera producción de Stanislavski fue "Caín" de J.G. Byron en 1920. Las ensayos comenzaron, pero pronto fue tomado como rehén durante la ofensiva blanca hacia Moscú. La crisis en el Teatro de Arte se agravó porque parte de la compañía, incluido Vasily Kachalov, quedó aislada de Moscú debido a los eventos bélicos de la Guerra Civil.

La producción de "El inspector" en 1921 fue una victoria indiscutible. Para el papel de Jlestakov, Stanislavski eligió a Mikhail Chekhov, quien recientemente se había unido a su primer estudio. En 1922, el MKhAT bajo su dirección emprendió una larga gira por Europa y América, precedida por el regreso de la compañía de Kachalov.

En las décadas de 1920 y 1930, Stanislavski se esforzó por preservar los valores artísticos tradicionales del teatro ruso. Definió la tarea del artista como la de llevar la vida al escenario, evitando la rutina que mata esa vida. En busca de una solución a esta tarea, desarrolló el sistema Stanislavski, basado en las leyes de la creación escénica. Este sistema está relacionado con el arte de la experiencia, que él consideraba la máxima expresión del realismo escénico. Stanislavski contrapuso el arte de la experiencia a la artesanía y lo distinguió del arte de la representación, basado en la repetición mecánica. Vio en el artista un portador de altos principios cívicos y éticos, lo que llevó a la enseñanza de la supertarea y la acción a lo largo.

Después de un infarto en 1928, los médicos le prohibieron a Stanislavski salir al escenario. Regresó al trabajo en 1929, centrándose en investigaciones teóricas, ensayos pedagógicos de su "sistema" y clases en su Estudio de Ópera del Gran Teatro, que existía desde 1918.

Al final de su vida, Stanislavski desarrolló un método de acciones físicas, reconociendo la importancia de la naturaleza física de la acción en la comprensión de la vida interna del papel. La acción física, en su opinión, es inseparable de "la vida del espíritu humano", que el artista debe revelar ante el espectador. El sistema de Stanislavski, un gran legado del maestro, es conocido y valorado en todo el mundo.

Stanislavski falleció el 7 de agosto de 1938 en Moscú y fue enterrado en el cementerio Novodevichy.