L'église est située au centre d'une vaste place préindustrielle, ce qui permet de bien la percevoir comme un monument architectural.

En décembre 1832, un acte a été obtenu pour la construction d'une église d'usine en l'honneur de l'Image Non-Faite du Sauveur. En 1835, le premier autel nord de l'église chaude a été consacré. Le deuxième autel dans la salle à manger, dédié à la Nativité de Jean-Baptiste, a été consacré en 1843. Les travaux sur le principal autel du Sauveur dans l'église froide ne se sont achevés qu'en 1858. Bien que certaines sources affirment qu'au cours des années 1860, le bâtiment de l'église a été reconstruit, l'examen du monument n'a pas confirmé cela. Les murs en briques ont été enduits et blanchis, et une couleur ocre a été utilisée par endroits. À ce jour, le tambour lumineux avec le dôme, la partie supérieure du carré et les profonds portiques à quatre colonnes, qui marquaient les portails de l'église froide, ont été perdus. De la cloche, seul le niveau inférieur a été conservé, servant de vestibule. La clôture de l'église est complètement détruite. La composition initiale de l'église, réalisée dans le style « rotonde sur carré », ainsi que la décoration de la façade, sont caractéristiques du classicisme provincial mature. L'auteur du projet est inconnu, mais il s'agissait probablement de l'architecte de l'usine de l'époque.

Les pertes significatives du monument et l'absence d'images fiables ne permettent pas de décrire en détail son apparence architecturale. Sans accents verticaux, le bâtiment semble ennuyeux et ordinaire au premier abord. Cette impression est renforcée par la linéarité des volumes et la décoration de façade modeste. Cependant, en étudiant le monument et en l'imaginant dans son intégralité, ainsi qu'en analysant le développement environnant, on peut voir l'harmonie stylistique et le concept d'ensemble du développement de la place.

Le plan du bâtiment s'élargit d'est en ouest. L'espace principal de l'église est relié par une large arche à la partie altérale semi-circulaire, couverte d'une voûte avec des ouvertures au-dessus des fenêtres. La transition vers la rotonde se faisait probablement par des voiles triangulaires, et la rotonde était surmontée d'un dôme avec un anneau lumineux du tambour. À l'ouest, le carré est relié à la salle à manger par une double ouverture en arc. La salle à manger carrée a, dans sa partie est, des autels latéraux formés par des colonnes reliées par des arcs. Les exèdres et niches dans les murs donnent au décor intérieur une plasticité. Le système de voûtes de la salle à manger repose sur les murs latéraux et s'harmonise avec les plafonds des cellules orientales. La voûte au-dessus du vestibule a été perdue, et les tentes avaient des plafonds en bois plats.

Les larges pilastres sur les façades du carré indiquent les axes des colonnes toscanes perdues. L'abside est traitée en bossage jusqu'au niveau des fenêtres. Les façades lisses de la salle à manger sont divisées en cinq axes, placés dans des niches avec des sandricks. Les niches sous les fenêtres des tentes ont des terminaisons en arc. Les sandricks sont décorés de motifs en plâtre avec des éléments végétaux. Les fausses fenêtres de l'abside sont peintes en couleur sombre. Au-dessus du corniche se dressait un attique.

La rotonde perdue avait douze ouvertures lumineuses et six fausses lucarnes. Elle était surmontée d'un haut tambour avec une croix. Les niveaux supérieurs de la cloche étaient décorés de pilastres doubles et se terminaient par un toit avec un pinacle.

Une photographie du musée régional montre l'iconostase de la première moitié du XIXe siècle. L'iconostase à un niveau, réalisée dans un style uniforme avec l'église, se distinguait par une composition professionnelle. La partie centrale avec les portes royales était décorée sous la forme d'un portique à quatre colonnes de l'ordre corinthien. Au-dessus se trouvait un attique avec une arche, dans laquelle se trouvaient cinq niches avec des images iconographiques, probablement de prophètes.