El Museo de Arte Estatal de Altai, inaugurado en Barnaul en 1959, a menudo se llama "El Hermitage de Barnaul" gracias a su rica y única colección. La base del fondo del museo está compuesta por obras de colecciones privadas, así como exposiciones del Museo Local, Museo Ruso, Museo Histórico y la Galería Tretiakov.

La exposición del museo se divide en siete secciones temáticas. En sus fondos se conservan más de 300 íconos, creados desde el siglo XVI hasta principios del siglo XX, incluyendo obras de escuelas de iconografía de Moscú, Yaroslavl, Novgorod y maestros locales de Altai. También se presenta una extensa colección de fundición de cobre: cruces, trípticos e íconos, que fueron populares por su accesibilidad y durabilidad. En la colección de libros raros se pueden ver 29 exposiciones, entre las que se encuentran el Evangelio de 1600, las Vidas de los Santos de 1852 y libros de canto con notación musical.

Los visitantes pueden disfrutar de retratos y pinturas de género de maestros como V. A. Tropinin, K. A. Korovin e I. N. Kramskoy, así como paisajes de I. V. Shishkin, A. K. Savrasov, I. I. Levitan y V. D. Polenov. La parte gráfica de la colección cuenta con alrededor de 300 exposiciones, incluyendo la primera grabado de vista de A. Shkhonebek y obras de B. M. Kustodiyev, los hermanos Bryullov y los Vasnetsov. En la sección de escultura se presentan alrededor de 20 obras en diversos estilos, y el arte decorativo y aplicado incluye productos de fábricas conocidas, como Popov, los hermanos Terekhovy y Kuznetsov.

La sección de pintura incluye obras de maestros de las escuelas de arte de Moscú y San Petersburgo, como E. E. Moiseenko, I. E. Grabar y Yu. I. Pimenov. Una gran colección de acuarelas, grabados y dibujos fue transferida al museo desde museos centrales del país. Posteriormente, la colección se enriqueció con colecciones privadas y talleres de artistas. El fondo de obras gráficas representa más de un tercio del fondo del museo y cuenta con alrededor de cinco mil obras que reflejan la historia del arte soviético y ruso. La sección de escultura incluye obras de diversos materiales y géneros, y el arte decorativo y aplicado está representado por vajillas y obras plásticas sobre el tema de la amistad de los pueblos.

La colección del museo incluye obras de autores locales y artistas evacuados a Altai durante la guerra, sumando más de 3000 obras en total. Una parte significativa está compuesta por obras de G. Choros-Gurkin y miembros de la "Sociedad de Arte de Altai", que representan la crónica artística de Altai. Entre las obras gráficas se encuentran bocetos etnográficos, acuarelas, dibujos de viaje y bocetos de decoraciones. La sección de escultura es pequeña, pero incluye obras de D. F. Tsaplin y S. R. Nadolski, que trabajaron en Altai durante la guerra.

En el arte de este período se conservan las tradiciones de la primera mitad del siglo. El paisaje sigue siendo un género popular, y la naturaleza de Altai, un tema querido por los artistas. Estos mismos principios son visibles también en la gráfica. Temas de la vida y obra de V. M. Shukshin han recibido un desarrollo significativo. El género escultórico principal sigue siendo el retrato, y también son populares las pequeñas formas arquitectónicas y la escultura urbana. Un lugar especial ocupa la sección de fotografía, que comenzó a formarse a finales de los años 70 gracias a Sergey Ivanovich Pirogov, fotógrafo del museo.

Los primeros objetos de la colección popular fueron artículos de la vida de los viejos creyentes, traídos de una expedición en el distrito de Ust-Koksinsky en las montañas de Altai en 1868 y 1969. Hoy, la colección incluye textiles, vajillas, muebles y utensilios, así como trajes rusos, mordovianos, chuvash y altai. La sección de artesanías populares se formó en las décadas de 1960-1980 e incluye juguetes de Bogorodsk, Filimonov y Dymkovo, productos con pintura Khokhloma, bandejas de Zhostovo y Gzhel.

Además, el museo presenta una colección de arte de Mongolia de los siglos XX y XXI.