14 мая 2001 года в Борисоглебске торжественно открылась картинная галерея имени П.И. Шолохова. Это событие стало результатом многолетней работы по созданию коллекции произведений искусства и опыта отдела изобразительного искусства краеведческого музея.

Борисоглебск сыграл важную роль в судьбе многих талантливых художников, которых местные жители с гордостью считают своими земляками. Среди них такие мастера, как А.П. Рябушкин, А.В. Куприн, Н.М. Чернышев и П.И. Шолохов.

Художественные традиции региона имеют давние корни. Еще до революции в городе существовала студия, где молодые таланты получали прочные знания.

Эпоха в художественной жизни Борисоглебска связана с именами искусствоведа М.В. Ильинского и художника Л.С. Беднова, воспитавших не одно поколение мастеров.

5 ноября 1987 года Борисоглебский краеведческий музей открыл свои двери для первых посетителей в семи небольших, но уютных выставочных залах.

Выставочная деятельность и общие интересы объединили художников-ветеранов, таких как Ю. Жданкин и С. Бирюков, с новым поколением мастеров, включая А. Бирюкова и Н. Турьева, а также всех любителей искусства.

С увеличением коллекции возникло желание создать галерею в отдельном здании. Особняк купца Полякова, построенный в 1910 году, идеально подходил для этой цели благодаря своей гармонии с окружающей природой.

Существует легенда, что сын купца Полякова, ставший талантливым архитектором, построил этот особняк в подарок отцу на юбилей, выражая благодарность за возможность заниматься любимым делом.

Экспозицию галереи лучше всего начинать с зала, посвященного творчеству А.П. Рябушкина, Н.М. Чернышева, А.В. Куприна и И.И. Машкова.

Петра Ивановича Шолохова называли «старейшим художником Москвы», но его сердце всегда принадлежало Борисоглебску. В своих письмах он часто размышлял о значении родного города для многих известных художников и мечтал представить их работы здесь.

В 1982 году Шолохов подарил Борисоглебску 70 своих работ, что стало началом создания городской картинной галереи. Началась кропотливая работа по формированию коллекции.

Шолохов, как художник и педагог, был счастлив жить и работать для людей. Его привлекали все жанры: пейзаж, натюрморт, интерьер, портрет. Работы мастера складываются в серии, протяженные на десятилетия. В натюрмортах его интересовали старые книги, погасшая свеча, увядшие цветы, не явная красота, а ее скрытые проявления.

В 2000 году галерее было присвоено имя П.И. Шолохова с одобрения благодарных земляков.

Шолохов создал живую связь между городом своего детства и учениками, которые прониклись уважением и любовью к родному краю своего учителя.