Piotr Soubottine est né le 6 décembre 1886 dans le village de Koudymkar, qui est aujourd'hui la capitale de l'Okroug autonome. Son père, Ivan Vassilievitch Soubottine, était un serf chez les Stroganov et travaillait comme meunier dans le moulin local. Sa mère, Maria Pimenovna, avait des racines paysannes et était komi-permiak. En 1898, après avoir terminé l'école primaire à Koudymkar, Piotr a été envoyé à Perm pour entrer dans un lycée technique.

À Perm, le futur artiste est entré au lycée technique de Perm, où il a étudié de 1898 à 1904, suivant le programme de cinq classes. En 1904, il a été transféré au lycée technique de Viatka, où il n'est resté qu'un an, avant de revenir à Perm. De 1906 à 1907, il a de nouveau étudié à Perm en classe de septième, mais n'a pas terminé le cours. En 1907, Piotr Soubottine a déménagé à Moscou et est entré à l'École d'art et d'industrie impériale Stroganov.

En 1914, Piotr Ivanovitch Soubottine-Permyak a terminé l'école d'art et y est resté pour enseigner. De 1914 à 1919, il a travaillé à l'école d'art, et en 1919, il a été envoyé dans la province de Perm pour organiser des ateliers d'art. D'ici octobre 1921, il a ouvert des ateliers à Perm, Kourgou et Koudymkar. En novembre 1921, il est devenu artiste-directeur du Technicum d'art de l'État de Perm, où il formait des artistes perméens.

En avril 1922, Piotr Ivanovitch a été contraint de quitter son poste en raison de problèmes de santé. Il est revenu au travail en août 1922 en tant que responsable de la section pédagogique du technicum d'art. En moins de cinq ans, il a effectivement organisé une école d'art dans la région de Prikamye à partir de zéro et a posé les bases de l'enseignement de la peinture à Perm. Il a également fondé le Musée régional komi-permiak et a beaucoup contribué à son fonctionnement.

Piotr Ivanovitch Soubottine-Permyak est décédé le 6 janvier 1923 d'une maladie pulmonaire et a été enterré au cimetière de Yegoshikha à Perm. En 2001, un monument sous forme de portrait, de chevalet et de palette a été érigé sur sa tombe. Son nom est porté par le musée régional de Koudymkar, ainsi que par plusieurs rues dans la capitale de l'Okroug. Les œuvres de l'artiste sont conservées au musée de Koudymkar et à la galerie d'art de Perm.

Piotr Ivanovitch Soubottine-Permyak a eu une influence significative sur le développement de la peinture tant dans la région de Perm qu'à l'échelle nationale. Son principal mérite envers Prikamye est l'organisation d'une école d'art et la création d'un réseau d'ateliers qui sont devenus des centres culturels. Malgré cela, à l'échelle nationale, l'artiste n'a pas reçu la reconnaissance qu'il mérite, bien que ses œuvres se distinguent par leur profondeur et leur style unique.

La créativité de Soubottine-Permyak peut être divisée en plusieurs étapes. La première étape a commencé au début du XXe siècle, les premières œuvres conservées datent de 1906 et se terminent en 1910-1911, lorsqu'il a commencé à développer son style. Pendant cette période, il a suivi l'académisme et a cherché son chemin. L'une des meilleures œuvres de cette époque est le tableau « Rue de village », peint en 1909.

La deuxième étape a commencé au début de la deuxième décennie du XXe siècle, lorsque, après ses études à l'école d'art, Soubottine-Permyak a développé son style. Ses œuvres se caractérisent par une attention aux détails, la luminosité des couleurs et un désir de transmettre le dynamisme. En 1914, en terminant l'école, il a peint trois tableaux : « Chanson à Perun », un croquis pour l'opéra « Mlada » et « Le Kremlin à l'époque de Boris Godounov ». Dans ces œuvres, on peut voir l'émergence d'une nouvelle direction dans la peinture, le cubo-futurisme, qui est devenu la troisième étape de sa créativité.

Le cubo-futurisme est apparu à la croisée du cubisme et du futurisme, alliant simplicité des lignes et des compositions. Dans ce style, ont œuvré Kazimir Malevitch, Olga Rozanova et Lioubov Popova. Des poèmes dans ce style ont été écrits par Vladimir Maïakovski et Velimir Khlebnikov. Piotr Soubottine-Permyak était l'un des représentants les plus brillants de ce mouvement, créant à partir de 1918 des œuvres concises et éclatantes.

Les œuvres dans le style cubo-futuriste lui ont permis de créer des toiles uniques. Pendant cette période, il a peint des tableaux tels que « La Toile d'araignée », « La Ville », « Nature morte avec des instruments de musique », « Dans le champ ». Dans ces œuvres, son talent s'est manifesté, avec une transmission originale de l'image, une palette de couleurs non conventionnelle, une légèreté de composition et une disposition inhabituelle des accents. Ces tableaux enseignent au spectateur à penser de manière non conventionnelle et à comprendre l'image à travers les détails.

Piotr Ivanovitch Soubottine-Permyak a laissé derrière lui non seulement de nombreux beaux tableaux, mais aussi un système d'éducation artistique dans la région de Perm. Il a non seulement rendu la vie plus colorée, mais a aussi appris aux autres à voir les choses familières sous un nouveau jour. Avec le temps, ses œuvres devraient recevoir une évaluation plus élevée et occuper une place digne dans l'art du XXe siècle.