Wenn man genug Mühe aufbringt und die Hallen Ironworks und Metalworks umgeht, kann man im Bereich der Kunst des 20. Jahrhunderts eine echte Tula-Teekanne und einen Pokal von Fjodor Rjuckert finden. Der Pokal ist jedoch vorübergehend in den Museen des Kremls ausgestellt. Wenn man solche Heldentaten für die Kunst nicht vollbringen möchte, kann man einfach in den Bereich Schmuck schauen, wo seltene Fabergé-Stücke aus der Sammlung von Kenneth Snowman, einem bekannten Sammler und Kunsthändler, präsentiert werden.

Für diejenigen, die bereit sind, längere Spaziergänge zu machen, lohnt sich ein Besuch der Hallen mit Theaterentwürfen, Dekorationen, Textilien, Keramiken, Skulpturen und Möbeln. In den Galerien, die Europa des 17. bis 19. Jahrhunderts gewidmet sind, sollte man das Büste von Katharina der Großen, geschaffen von Fedot Schubin, das Porträt von Peter I. und den Stahlkamin mit vergoldetem Ornament, der der Iren Martha Wilmot von Fürstin Katharina Daschkow 1805 geschenkt wurde, nicht verpassen. Hier wird auch über das Bernsteinzimmer in Zarskoje Selo und andere Residenzen von Katharina II. berichtet, über die ein kleiner Film mit Beteiligung des Ermitages gedreht wurde. In der Sammlung gibt es sogar einen Wandschrank von Jelena Polenowa.

Ein weiteres „Highlight“ der Sammlung des Victoria and Albert Museums ist das Kostüm von Boris Godunow, das nach Entwürfen von Alexander Golovin für Fjodor Schaljapin in der gleichnamigen Oper von Mussorgski geschaffen wurde. Es wird in den Theatre & Performance Galleries aufbewahrt. In den Beständen des Museums befindet sich auch eine einzigartige Sammlung von Kostümen und Theaterdesign für die Russischen Ballette von Sergej Diaghilev. Dazu gehören Werke von Lew Bakst, Nikolai Rerich, Natalia Goncharova, Michail Larionov, Alexander Golovin, Pablo Picasso und Coco Chanel sowie Plakate, Fotografien, Bücher, Skulpturen und Filme, die mit der Arbeit der Diaghilev-Truppe verbunden sind. Hier sind auch Theaterarbeiten von Alexander Benois, Kostüme von Ivan Bilibin aus der zweiten Hälfte der 1920er Jahre, Theaterentwürfe und kubistische Aquarelle von Alexandra Exter sowie Alben mit Entwürfen von Natalia Goncharova aus den 1930er Jahren ausgestellt.

Das Victoria and Albert Museum besitzt eine Sammlung russischer Malereikonen, Ikonen auf Metall, Gehäusen und kirchlichen Utensilien aus dem 15. bis 19. Jahrhundert. In seiner Sammlung gibt es auch eine umfangreiche Sammlung russischer Wandteppiche und dekorativer Stoffe sowie Spitze aus dem 19. Jahrhundert, Tischgeschirr aus graviertem Silber aus der vorkaiserlichen und kaiserlichen Zeit, Porzellan aus dem 18. bis frühen 20. Jahrhundert, eine Sammlung von vorrevolutionären und sowjetischen Plakaten und Lubki, einschließlich Arbeiten von Kasimir Malewitsch, Wladimir Majakowski, Gustav Klutsis, Viktor Deni, Nikolai Radlov, El Lissitzky, Walentina Kulagina, Dmitri Moor und Kukryniksy, sowie Plakate von 1919 zur Unterstützung der Weißen Armee. Unter den Miniaturen finden sich Porträts russischer Kaiser: Peter der Große mit einem kleinen Mohren von Gustav von Mardefeld und Nikolaus I., geschaffen von Ivan Vinberg. Im Museum befindet sich auch die Büste von Mark Antokolsky „Mephistopheles“, ein Aquarell-Stillleben von Leonid Pasternak und eine Sammlung zeitgenössischer Volkskunst aus den 1990er Jahren.

Die meisten Werke der russischen Kunst befinden sich in den Depots, aber ihre detaillierte Beschreibung mit Fotos ist über den elektronischen Katalog des Museums zugänglich.

Darüber hinaus bewahrt die Nationalbibliothek der Kunst die Sammlung von Larionov, 391 Objekte, die aus dem Pariser Haus von Michail Larionov und Natalia Goncharova erworben wurden, einschließlich Theaterentwürfen, Broschüren, Ausstellungskatalogen, Skizzen und Entwürfen von Ballettkostümen.

Derzeit arbeitet das V&A mit den Museen des Kremls und des Ermitages zusammen, und für 2020 war eine Ausstellung in Zusammenarbeit mit der Staatlichen Tretjakow-Galerie und dem Archiv von Vogue Russia geplant. Die Ausstellung sollte dem Einfluss der russischen Kultur und Kunst auf die weltweite Mode gewidmet sein, wurde jedoch aufgrund der Epidemie wahrscheinlich auf einen späteren Zeitpunkt verschoben.