Das Museum für Architektur und Design UrGAHU zieht Besucher mit seinem beeindruckenden Interieur, Ausstellungen herausragender Meister und Künstler der Stadt sowie mit einer einzigartigen Komposition uralischer Bauwerke an.

Gegründet in den 1970er Jahren, im Vorfeld des 250-jährigen Jubiläums von Jekaterinburg, wurde das Museum zum Ort der Bewahrung der Geschichte der Architektur uralischer Städte und der Exponate industrieller Technik der Vergangenheit. Die Ausstellungen befinden sich im historischen Zentrum der Stadt. Eines der Gebäude, in dem das Museum untergebracht ist, diente zuvor als Werkstatt der Jekaterinburger Maschinenfabrik, und Elemente großer Maschinen sind im Hof in der Nähe ausgestellt. Für die Ausstellung wurden fünf Denkmäler der Industriearchitektur des 19. Jahrhunderts ausgewählt. Die erste Ausstellung fand 1975 statt.

Heute ist die Hauptaufgabe des Museums, die Besucher in die Geschichte der regionalen Architektur und der uralischen Designschule einzutauchen sowie die Vielfalt der Kunstkultur des Ural zu demonstrieren.

Die Geschichte des Museums beginnt im Herbst 1973 mit der Eröffnung des Historischen Parks. Der Komplex wurde mit Unterstützung des Swerdlowsker Architekturinstituts, einschließlich seines Rektors und führender Dozenten, sowie des Architekten L. P. Vinokurov geschaffen.

Der Beitrag des Instituts wurde durch die Übertragung eines Teils der Gebäude des historisch-memorialen Komplexes zur Schaffung eines kulturellen Objekts gewürdigt. Im Frühjahr 1975 wurde das Museum für die Probleme der Geschichte und Perspektiven der Entwicklung der Architektur des Ural eröffnet.

Die Ausstellung bestand damals aus drei Abschnitten: „Steinerner Gürtel“, die Geschichte der alten uralischen Technik und die Geschichte der Stadtplanung.

Bis Ende der 1970er Jahre wurde an der Auswahl von Exponaten für die Ausstellung großer Maschinen lokaler Fabriken gearbeitet. 1985 wurde das Museum in Museum für die Geschichte der Architektur und der industriellen Technik des Ural umbenannt, und nach 27 Jahren wurde es zum Museum für Architektur und Design UrGAHU.

1985 wurden die Säle mit neuer Ausstellungstechnik ausgestattet, was die Präsentationsmöglichkeiten des Raumes erweiterte.

1992 wurde im Hof des Museums ein Büste von Kaiser Peter I. aufgestellt, dem Gründer der Bergbauindustrie im Ural. Das Denkmal ist eine Kopie des Denkmals, das vor der Revolution geschaffen wurde, und die moderne Variante wurde von dem Architekten S. G. Tschechomow entworfen.

Seit Beginn des 21. Jahrhunderts entwickelt das Museum aktiv seine Ausstellungs- und Projektaktivitäten.

2008, nach der Entwicklung eines Rekonstruktionsprojekts, entstand die Idee, die Gebäude in einen multifunktionalen Komplex zu vereinen, in dem das Uralzentrum für Designentwicklung untergebracht ist. Seitdem konzentriert sich das Museum auf die Popularisierung der uralischen Designschule. Die Rekonstruktion wurde 2015 abgeschlossen, und während der Museumsnacht konnten die Besucher den renovierten Raum sehen.

Die Rekonstruktion machte den Komplex einzigartig. Die Kombination aus modernem Design und historischen Gebäuden zieht Aufmerksamkeit auf sich. Die Ausstellungen sind in einem Lagergebäude untergebracht, von denen jedes ein eigenes Thema hat. Hier kann man die Geschichte der Bergbauindustrie, der uralischen Designschule und der Kunstkultur kennenlernen. In der ehemaligen Holz-Trocknungswerkstatt wird die Ausstellung „Architektur des Steinernen Gürtels“ präsentiert, wo Modelle, Zeichnungen und Fotografien uralischer Denkmäler zu sehen sind. Sieben Abschnitte erzählen von den Entwicklungsphasen der Architektur und stellen historische Stile vor, von der Holzarchitektur und dem Barock bis hin zum Avantgarde.

Im Fundus des Museums befinden sich über 48.000 Objekte. Die Bibliothek Art Library bietet Zugang zu modernen Publikationen über Architektur und Design.

Das Denkmal für Peter I. befindet sich jetzt im Historischen Park, wo es zusammen mit der großen Technik versetzt wurde. Neben dem renovierten Komplex wurde ein kleiner Industriepark geschaffen.

Der kleine Innenhof des Komplexes wurde um ein zweigeschossiges Gebäude erweitert, in dem eine Druckerei, ein Kopierzentrum, eine Modellwerkstatt und Designstudios des Uralzentrums für Designentwicklung arbeiten.

Seit 2015 nimmt das Museum an der Museumsnacht teil und stellt den Besuchern die Werke uralischer Künstler, Produkte von Handwerkern und Arbeiten, die dem Swerdlowsker Rockclub gewidmet sind, vor. Die Gäste können Modenschauen aufstrebender Designer sehen. Zur Weihnachtszeit veranstaltet das Museum märchenhafte Vorstellungen für Kinder von Schauspielern des „Teatron“.

Das Museum besteht aus mehreren Ausstellungskomplexen auf zwei Etagen, die mit multimedialer Technik ausgestattet sind. Die erste Etage ist in hellen Tönen mit hohen Decken und langen Fenstern gestaltet. Die zweite Etage hat ihre früheren Merkmale bewahrt und zeigt steinerne und ziegelne Wände und Bögen, ergänzt durch Glasgeländer, weiße Böden und rote Säulen.

1975 umfasste das Museum fünf Gebäude, die heute Denkmäler von bundesweiter Bedeutung sind. Eines davon war die Sägewerk-Mühle der Fabrik, die später in das Büro des Hauptmechanikers umgebaut wurde. Für das zweite Gebäude wurde die Stützmauer der Fabrik mit zentralen Toren zur Gorki-Straße genutzt. Die Ausstellungen wurden auch im Trocknungsgebäude, im Lagergebäude und an der östlichen Wand der Montage- und Schlosserei untergebracht.

Die Rekonstruktionen von 2008 und 2015 vereinten die Gebäude, aber die Ausstellungsräume blieben an ihren bisherigen Orten, während die Verwaltungsdienste im ehemaligen Büro des Hauptmechanikers und in neuen Gebäuden untergebracht wurden.

Die ständige Ausstellung „Architektur des Steinernen Gürtels“ informiert über die Geschichte der Architektur und Stadtplanung des Ural. Sie basiert auf den Ergebnissen eines Programms zur Erforschung der Denkmäler der Architektur der Region. Im Inneren sind Modelle, Infografiken, thematische Filme, virtuelle Führungen und 3D-Modelle historischer Objekte zu sehen.

Thematische Ausstellungen erzählen von der Uraler Designschule und enthüllen den Entwicklungsprozess des Designs in der Region von den Anfängen bis zur Gegenwart.